Arne Lindaas, født 8. april 1924, fødested Botne (nå Holmestrand), Vestfold. Brukskunstner, maler, grafiker og skulptør. Foreldre: Apoteker Waldemar Johannes Lindaas (1892–1959) og farmasøyt Signe Anna Fredrikke Colbiørnsen Abildgaard (1897–1987). Gift 8.4.1960 med bibliotekar Guri Kirsten Rollum (2.5.1930–), datter av bokholder Birger Rollum (1900–89) og frisør Carla Kristiansen (1906–84).

Gjennom mer enn et halvt århundre har Arne Lindaas vært med på å prege norsk brukskunst. Med sin allsidige virksomhet har han bidratt til å styrke interessen for gode og vakre bruksting til hjemmet.

Lindaas vokste opp i et hjem preget av kunst; faren var selv utøvende kunstner ved siden av apotekervirksomheten. Arne Lindaas begynte på keramikkavdelingen ved Statens Håndverks- og Kunstindustriskole (SHKS) i Oslo 1943 og tok diplomeksamen der 1949. Studiene ved SHKS gav ham muligheter til også å bli kjent og fortrolig med andre fagområder: Han fikk prøve seg i gullsmedklassen og radérklassen under stimulerende lærerkrefter. Lindaas debuterte på Høstutstillingen 1946 og har senere vært en jevnlig utstiller der. Som maler, grafiker, skulptør, kunsthåndverker og designer har han deltatt på en rekke kollektivutstillinger i inn- og utland; i sine separatutstillinger har han fortrinnsvis vist arbeider i glass og tre.

Allerede 1949 ble Lindaas knyttet til A/S Norsk Glassverk, Magnor, som formgiver og produktutvikler. Her har han i ulike perioder arbeidet med design for serieproduksjon, men også med unikaprodukter i klart og farget glass. 1954 var han også knyttet til Porsgrunds Porselænsfabrik, hvor særlig hans dekorative evner kom til sin rett.

Ved opprettelsen av brukskunstsenteret PLUS i Fredrikstad 1958 ble Lindaas tilsatt som kunstnerisk leder (til 1961). Samtidig var han medlem av redaksjonen i tidsskriftet Bonytt (1957–60), styremedlem og jurymedlem i Foreningen Brukskunst (1957–58) og styremedlem i Foreningen Norske Grafikere (1951–72). Han frigjorde seg etter hvert fra langvarige faste ansettelser for å konsentrere seg om arbeidet som utøvende kunstner, men han var bl.a. tegnelærer ved Østfold kvinnelige industriskole på Mysen 1965–69.

Kunstneren og brukskunstneren Lindaas fant sammen i konkurransen om håndknyttede ryer som Sellgren & Co. i Trondheim og Landsforbundet Norsk Brukskunst utlyste 1959. Her oppnådde han i alt seks førstepremier og to annenpremier. Ryene har funnet plass i flere museer, og med deres faste geometriske formspråk og sterke fargeholdning nådde Lindaas frem til et stort publikum.

Arne Lindaas er representert i en rekke museer i inn- og utland, bl.a. Nasjonalgalleriet, kunstindustrimuseene i Oslo og Trondheim og Nationalmuseum i Stockholm. Han er og har alltid vært en flittig deltaker i ulike konkurranser. Han har mottatt premier for riktige leker og for gode suvenirer utført i tre, metall, glass og tekstil. 1966 ble han tildelt Jacob-prisen fra Landsforbundet Norsk Brukskunst. Han har fått oppleve problemene med å få realisert sine modeller i serieproduksjon for salg, og som frilansdesigner har han vært en talsmann for sine kolleger, bl.a. som medlem av Folkekunstutvalget under Norsk kulturråd 1973–76.

Billedkunstneren Lindaas har også arbeidet i større format. 1973 vant han konkurransen om utsmykking av Arne Garborgs plass i Oslo. Veggmaleriet Edens hage, med svarte figurer på hvit bunn, viser hans fabulerende dekorative form. Omgivelsene – de sterkt trafikkerte gaterommene under plassen ved Regjeringskvartalet – er vanskelige, og kunstverket har fått skader på grunn av forurensing og graffiti.

Fra 1964 har Guri og Arne Lindaas funnet sitt hjemsted i Rømskog i Østfold, der de 1975 kjøpte den gamle Sandem skole. Med enkle midler har de klart å skape et sentrum for kunst og brukskunst, husflid og kunsthåndverk. Med sommerutstillinger, kurs- og møtevirksomhet driver de et utrettelig arbeid for den kunstneriske del av vår hverdagskultur. I skogsbygda har Lindaas kommet nær treet, funnet emner som han kan bearbeide. Små og store skulpturer, fugler, dyr og fantasifugurer, relieffer malt i glade farger skåret og karvet i ubehandlet naturell furu, har funnet veien inn i offentlig miljøer – i sykehjem og sykehus, barnehager og skoler.

Verker

    Offentlig utsmykning (et utvalg)

  • Edens hage, 1973, Arne Garborgs plass, Oslo
  • Veggmalerier (friser) i sort/hvitt, 1974, Innherred sykehus, Levanger
  • Dyrene i Brannfjell, trerelieff 1981, Brannfjell skole, Oslo
  • Komposisjon, malt vegg i fire farger, 1990, Regjeringsbygget, Oslo
  • fire trerelieffer i furu, 1997, Aust-Agder sykehus, Arendal

Kilder og litteratur

  • T. Refsum: “Arne Lindaas”, i Bonytt nr. 8/1957, s. 157
  • A. L. Aas: “Brukskunstneren Arne Lindaas”, i Bonytt nr. 1/1967, s. 16–17
  • B. Vance i Nye Bonytt nr. 10/1975, s. 14–17
  • R. Gaustad: biografi i NKL, bd. 2, 1983
  • L. Mannila: God form i Norge. Jacob-prisens vinnere 1957–1995, 1996
  • I. Aastebøl: Glass i grenseland. Magnor glassverk 1896–1996, Kongsvinger 1996